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domingo, 13 de marzo de 2011

ハナミズキ / Hanamizuki

La más reciente cinta de Yui Aragaki, una de las favoritas de este espacio.

Es la primera vez que interpreta a un personaje adulto, de hecho interpreta a Sae Hisarawa durante 15 años, desde el inicio de la cinta en que de su natal Hokkaido se prepara para realizar el examen de ingreso a la universidad, en Tokyo, de hecho a la famosa Waseda, hasta su regreso a su ciudad 15 años después; su relación con Kouhei Kiuchi, quien debe quedarse en Hokkaido para seguir la tradición pesquera de su familia. cuando Sae se va a Tokyo ellos intentan mantener una relación a distancia, pero el tiempo y sus ocupaciones hacen que sea inevitable que corten lazos, la vida les vuelve a reunir en ocasiones marcadas como la boda de amigos mutuos y a lo largo de las dos costas del pacifico, aunque lso dos siguieron sus vidad y se relacionaron con otras personas, pareciera que el destino se ha empeñado en que estén juntos.

La película no es buena, y es que su inspiración es una canción, y de ahí hubo que sacar un guión para una película japonesa, para los que estamos acostumbrados a ver una gran mayoría de cine de Hollywood nos damos cuenta de que los norteamericanos han dominado la edición cuando se trata de hacer que las cintas sean más cortas, otras industrias, como la japonesa se toman su tiempo para contarnos la misma historia.



ハナミズキ
ハナミズキハナミズキ
Es de las pocas cintas que he visto en japonés sin subtitulos, en un día en que me dieron los resultados no muy agradables del noken del año pasado y que confirmo que ni leo, ni escribo, pero que lo que mejor hago es entender el idioma.
Aunque hay que decir que hay muchas secciones que están en inglés.

ハナミズキハナミズキハナミズキ

domingo, 9 de noviembre de 2008

Blindness/Ceguera/ A ciegas

Ceguera
La cinta basada en una novela (Ensaio sobre a cegueira) de Saramago, el mismo del “Evangelio según Jesucristo”, con las actuaciones de Mark Ruffalo, Julianne Moore, Danny Glover, Gael García y otros tantos (en personajes sin nombre), es una coproducción de varios países, incluido Japón, de hecho un par de los personajes son expatriados japoneses viviendo a lo grande en la Capital del mundo.

Debo mencionar que jamás había visto que alguien tradujera よかった como “Te amo”, pero eso no creo que sea culpa del que hizo los sub-títulos al español.

¿De que trata Ceguera?
De una epidemia de una ceguera extraña, provocada por un mar de blanco, tan fuerte que inunda todo lo demás y se contagia casi sin excepción a todo el que se acerca a una de las víctimas, en cuestión de unas horas.

La reacción del gobierno es aislar a las victimas en una especie de campo de concentración con la esperanza de evitar más contagios, pero el trabajo de custodia encargado a los militares fracasa y después de recibir oleada tras oleada de nuevos pacientes, en algún momento los “prisioneros” se dan cuentan de que son libres, no sin antes haber descendido a los más lúgubres rincones de la condición humana, en que después de haber tomado las provisiones como coto de poder, ayudados por un ciego de tiempo completo, uno de los pabellones de éste campo de concentración corta la ruta de distribución de los alimentos y comete otra serie de abusos de los que sabemos son muy comunes en tiempos donde las normas de civilidad se derrumban y la impunidad reina, a pesar de ser ciegos, los prejuicios continúan, aún sin poder ver la raza sigue siendo una excusa y un obstáculo, después de que la situación en el ya no monitoreado campo estalla los prisioneros salen a encontrarse que la razón de su abandono es que el resto de la ciudad (y tal vez del mundo) ha caído victima de la enfermedad y las calles están llenas de personas o grupos de personas intentando sobrevivir, a pesar y por encima de los demás, lo que no les he contado, para no entrar en spoilers es como es que somos testigos de todo esto a través del personaje de Julianne Moore, pero si pueden ver el poster no hay mucho secreto.

La cinta no me llamaba la atención por algún detalle, tal vez porque Gael García tenía que ser el hispano parlante criminal estereotípico según yo (luego hablamos de eso) o porque me parecía que la premisa era una batalla entre lo tremendamente fantástico y las raíces muy amarradas a la realidad, y esa dicotomía, a pesar de lo que digan algunos críticos funciona en algunos casos, mientras que en otros es un completo fracaso. Esa misma banda de chilletas podría quejarse lo más que quisieran sobre la falta de nombres y explicaciones, pero los nombres se omiten por una buena razón, las acciones hablan muy fuerte.

El título de la obra original es bastante claro a la hora de explicar que fin se persigue con la novela convertida en cinta bajo la dirección de Fernando Meirelles y dejar la conclusión en manos de lector/expectador.
Yo soy un poco más cínico y cuando una cinta nos lleva tan bajo, prefiero que nos deje ahí, cuando tienen un final uplifting me quedo frío, es el caso de Ceguera, que a mi no me parece tan buena.

domingo, 7 de septiembre de 2008

Dan in Real life/ Dan en la vida Real/ Como la vida misma

dan in real lifeDespués de una espera eterna, llega a nuestras pantallas ésta cinta con el famoso Steve Carell y la imponente Juliette Binoche como una pareja que se forma con muchos obstáculos y en un abrir y cerrar de ojos.

Es una cinta meramente comercial y de formula, pero funciona, hay detalles para públicos de diferentes edades


Gran parte de la película se desarrolla en una reunión familiar en una casa típica de la costa Este de los Estados Unidos, pero a pesar de ello tiene un appeal universal, la gran mayoría d enosotros tenemos familias, grandes, pequeñas, a las que vemos seguido, alas que ya no vemos o vemos muy de vez en cuando, pero podemos identificarnos con lo díficil que es hacer que las buenas intenciones y los comentarios en buena onda no hagan de esas convivencias una misión imposible, además de que Dan, el personaje de Steve Carrell, un columnista a punto de dar el salto al nivel nacional, se encuentra en un momento en que no cabe en ningún sitio, sus hijas no aprueban del todo sus decisiones, lleva cuatro años viudo y como padre soltero y no le es fácil encontrar una pareja, hasta que conoce a una persona con la que hace click de inmediato, pero, ella es la nueva novia de su hermano, lo que da pie a gran parte de las situaciones comicas de la cinta, Juliett Buinocheinterpreta a esa utopica mujer bellla, inteligente e interesante, que también se encuentra en una encrucijada.

La cinta tiene un final feliz, como ya es sabido (de hecho muchas cintas de Carell terminan en bodas y bailes) se ve casi imposible unos minutos antes de que ésta cinta (98 minutos) del director Peter Hedges concluya, pero al menos en el cine se cumple aquello de Omnia vincit amor; et nos cedamus amori.

Me gusto mucho dentro de la zona en que trabaja es un filme más que aceptable y de hecho uno idóneo para éstas futuras fiestas de fin de año en que las familias suelen reunirse.

miércoles, 9 de abril de 2008

Away from her/Lejos de ella

Lejos de ella posterLejos de ella o Away from her es un filme canadiense del año 2006 que apenas llega a nuestras pantallas y se lo debe en gran medida a sus nominaciones al oscar, por mejor actriz y mejor guión adaptado.

La adaptación del guión corrió por cuenta de su directora, Sarah Polley.

En away from her nos encontramos con un matrimonio con cerca de 40 años a cuestas, un amor maduro de Grant (interpretado por Gordon Pinsent) y Fiona (interpretada por Julie Christie)que no se han separado un sólo día desde el inicio.

la cinta toca varios temas muy delicados, conforme pasan los minutos comenzamos a notar que Fiona está sufriendo una enfermedad degenerativa que va haciendo que poco a poco se vaya olvidando de todas las cosas, aparentemente Alzheimer, ante lo cual desea internarse en una institución donde puedan ayudarle, pero Grant no está muy convencido, en particular por una política de la institución que no permite el contacto con los pacientes durante 30 días, jamás habían estado separados tanto tiempo, pero al final accede porque Fiona está convencida que es lo mejor.Lejos de ella

Todo el tema de las enfermedades degenerativas me produce un interés particular, no sé, se me hace tan triste que nuestros cuerpos estén diseñados para ser efímeros, tan efímeros que después de algunos años dejamos de ser nosotros, de reconocer a quienes queremos, olvidamos lo que estuvimos aprendiendo durante una vida, en fin se me hace un destino muy triste y es por ellos que la actuación de Christie de una persona que entiende lo que está pasando, lo que va pasar y tiene la voluntad de hacer algo al respecto con la bendición de no saber todo el tiempo que es lo que tiene es muy poderosa.

Grant al pasar los 30 días regresa a ver a sus esposa, sólo para darse cuenta de que ella no lo recuerda y ha desarrollado un vinculo muy fuerte con otro de los pacientes(de hecho yo había leído que está situación es bastante común en esa clase de centros )hecho ante el cual no tiene más que convertirse en un mirón incapaz de hablar por más de unos segundos con su esposa. Después de un tiempo la esposa de Aubrey, el amigo de Fiona, decide retirarlo del centro de atención pues está pasando dificultades financieras, cuando esto sucede Fiona entra en una profunda depresión, además de que su condición parece estar empeorando, tanto mental como físicamente, cuando Grant ve esto decide contactar a la esposa de Aubrey en un intento de convencerla de que le permita llevarlo a visitar a su mujer, a lo cual ella se opone, pero como buena mujer de negocios ve una oportunidad de entablar una relación con Grant debido a la situación de las parejas de ambos y decide proponerselo, accede a llevar a Aubrey que no habla pero con los ojos deja en claro que no soporta a Grant

Justo cuando llega a la clínica con Aubrey, les pide unos minutos para hablar con su esposa, que está teniendo un momento de lucidez y lo recuerda, ese es el final de la cinta, no nos aclaran cuanto dura este momento.

Es una buena cinta que no tiene escenas de acción, efectos especiales, y su desarrollo en los cerca de 110 minutos es más bien lento, una excelente cinta que pudo no llegar a nuestras pantallas