Pocas cosas se me hacen más odiosas que este concepto de "sala de arte" de Cinepolis, pero hay cintas que por tanto viaje no pude ver y han tenido un pequeño espacio en las salas, es el caso de Hævnen, la película que se llevo el oscar a mejor película extranjera, una pena la calidad de la exhibición, pero si me pueden creer, me agrado porque me recordó a uno de mis "chavos" de cuando daba clases en el TEC, que estudiaba estos lenguajes tan lejanos, y además me parecía que tenía un discurso semejante al de "The tree of life" pero no tan personal de Malick (que me perdonen, pero sigo sintiendo que la cinta y la idea de "el árbol de la vida" son cosas bien diferentes) .
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lunes, 20 de agosto de 2012
jueves, 22 de diciembre de 2011
Cintas para toda la familia ...de psicopatas
Estas tres cintas que ví durante 2011 podrían formar una nueva trilogía de la venganza y el Schadenfreude, no muy recomendables si estás muy estresado y en un plan anti social, en especial si el patan que sube las patas a las butacas en el cine te ha colmado la paciencia :D
La Surcoreana I Saw The Devil
La japonesa confessions
Y la Ibérica Mientras duermes
Las tres son muy disfutables.
sábado, 5 de noviembre de 2011
Solutions Locales pour un Désordre Global
O Think Global Act Rural es una cinta de la francesa Coline Serreau sobre propuestas reales de hombres y mujeres para combatir el deterioro causado por nuestro modelo economico en el estado del campo, incluye comentarios de economistas y lideres de diferentes organizaciones que respaldan esos puntos de vista, pero lo más importante es que no pretende ser sólo una cinta alarmista, presenta las propuestas de hombres y mujeres para mejorar la situación.« Les films d'alertes et catastrophistes ont été tournés. Ils ont eu leur utilité, mais maintenant il faut montrer qu'il existe des solutions, faire entendre les réflexions des philosophes et économistes, qui, tout en expliquant pourquoi notre modèle de société s'est embourbé dans la crise écologique, financière et politique que nous connaissons, inventent et expérimentent des alternatives. »
— Coline Serreau
miércoles, 3 de agosto de 2011
candidata a cinta del año...y es de 2010 ¬¬
Confessions
Pero que buena es, este tío también va por buen camino (para ser de mis directores preferidos), las tres cintas que le he visto además de siempre tener fuertes presencias femeninas como protagonistas, han sido muy diferentes , pero todas satisfactorias.
domingo, 3 de julio de 2011
Never Let Me Go/ Nunca me abandones
Kazuo Ishiguro es diferente, más inglés que japonés, pero no pierde de vista sus orígenes, a pesar de que si lo describiésemos como un autor inglés (más bien como un hombre del renacimiento...inglés, claro) no erraríamos.Su novela del mismo nombre fue publicada en 2005, y el éxito de su trabajo anterior "The remains of the day" también convertida en película aseguro su rápida transición a la pantalla plateada.
Por cierto, déjenme decirlo de una vez, esta cinta, así como tantas otras modernas, no merece, y no quiere que la engloben en ciencia ficción.
Los protagonistas son tres actores por los que mucha gente apuesta, el próximo Spider-man/Peter Parker : Andrew Garfield como Tommy, la bella Carey Mulligan de "An Education" es nuestra protagonista Kathy H. y Keira Knightley es Ruth.
A la gente que le gusta azotarse con cintas como My Sister's Keeper (La decisión más difícil) sin ver más allá, seguro le encantará por su potencial lacrimógeno, y mucha gente parece coincidir en ello, pero Gattaca me parece una comparación más adecuada, pues también tiene un mensaje positivo, hay quienes sostienen que la cinta es deprimente, y eso sí, muy inglesa, pues aún cuando a los niños que son refacciones, les comunican su futuro, nadie hace una escena, ni intentan escapar, eso es un aspecto
que da pie a que el espectador piense si aceptan su rol, o por el hecho de haber crecido de cierto modo no les pasaría jamás por la cabeza hacerlo.Mark Romanek, otro director llegado del mundo de los vídeos,
no logra hacer que la cinta sea desconsoladora o esperanzadora, más bien lo deja todo en la "justa medianía" y por ello, que tal vez sea lo mejor, hay esa dicotomía en las opiniones.El monologo del final puede que sea innecesario, pero pareciera el intento de los creativos de que la gente entendiera que no es un sino ominoso de los clones lo que ellos quieren que logre permear en los espectadores , si no el hecho de que intentaron vivir.
Que la cinta es muy gris, o sobria, es innegable, eso es tal vez lo que más podemos reprocharle, las lecturas que cada quien quiera o pueda darle son libres.
“The fact is, yes we will all fade away and die, but people can find the energy to create little pockets of happiness while we’re here.”
Never Let Me Go - Judy Bridgewater
En la adaptación de la novela de Kazuo Ishiguro (quien es un gran nexo entre Japón y Reino Unido) hay una melodía (que ahora es real) interpretada por una cantante ficticia y que además de darle título a la cinta aparece en momentos claves, es muy simple, pero a más de uno si podría engañarnos y llegaríamos a creer que ese cassette que Tommy le da a Kathy es real.
La canción es interpretada por Jane Monheit, según los que de esto dicen que saben, pero ella tiene otra canción con el mismo título, que no se parece en nada a la de la película, otros se la adjudican a Rachel Portman, pero ella hizo la música, no sabemos si la canción la interpreta ella.domingo, 13 de marzo de 2011
ハナミズキ / Hanamizuki
La más reciente cinta de Yui Aragaki, una de las favoritas de este espacio.
Es la primera vez que interpreta a un personaje adulto, de hecho interpreta a Sae Hisarawa durante 15 años, desde el inicio de la cinta en que de su natal Hokkaido se prepara para realizar el examen de ingreso a la universidad, en Tokyo, de hecho a la famosa Waseda, hasta su regreso a su ciudad 15 años después; su relación con Kouhei Kiuchi, quien debe quedarse en Hokkaido para seguir la tradición pesquera de su familia. cuando Sae se va a Tokyo ellos intentan mantener una relación a distancia, pero el tiempo y sus ocupaciones hacen que sea inevitable que corten lazos, la vida les vuelve a reunir en ocasiones marcadas como la boda de amigos mutuos y a lo largo de las dos costas del pacifico, aunque lso dos siguieron sus vidad y se relacionaron con otras personas, pareciera que el destino se ha empeñado en que estén juntos.
La película no es buena, y es que su inspiración es una canción, y de ahí hubo que sacar un guión para una película japonesa, para los que estamos acostumbrados a ver una gran mayoría de cine de Hollywood nos damos cuenta de que los norteamericanos han dominado la edición cuando se trata de hacer que las cintas sean más cortas, otras industrias, como la japonesa se toman su tiempo para contarnos la misma historia.
Es la primera vez que interpreta a un personaje adulto, de hecho interpreta a Sae Hisarawa durante 15 años, desde el inicio de la cinta en que de su natal Hokkaido se prepara para realizar el examen de ingreso a la universidad, en Tokyo, de hecho a la famosa Waseda, hasta su regreso a su ciudad 15 años después; su relación con Kouhei Kiuchi, quien debe quedarse en Hokkaido para seguir la tradición pesquera de su familia. cuando Sae se va a Tokyo ellos intentan mantener una relación a distancia, pero el tiempo y sus ocupaciones hacen que sea inevitable que corten lazos, la vida les vuelve a reunir en ocasiones marcadas como la boda de amigos mutuos y a lo largo de las dos costas del pacifico, aunque lso dos siguieron sus vidad y se relacionaron con otras personas, pareciera que el destino se ha empeñado en que estén juntos.
La película no es buena, y es que su inspiración es una canción, y de ahí hubo que sacar un guión para una película japonesa, para los que estamos acostumbrados a ver una gran mayoría de cine de Hollywood nos damos cuenta de que los norteamericanos han dominado la edición cuando se trata de hacer que las cintas sean más cortas, otras industrias, como la japonesa se toman su tiempo para contarnos la misma historia.
Es de las pocas cintas que he visto en japonés sin subtitulos, en un día en que me dieron los resultados no muy agradables del noken del año pasado y que confirmo que ni leo, ni escribo, pero que lo que mejor hago es entender el idioma.
Aunque hay que decir que hay muchas secciones que están en inglés.
Aunque hay que decir que hay muchas secciones que están en inglés.
miércoles, 26 de enero de 2011
Confessions/告白 deTetsuya Nakashima,
Como comentaba en el otro blog, ando muy entusiasmado viendo el trabajo de Tetsuya Nakashima, y ahora quiero ver lo más reciente, pero, como pregunté en twitter ¿habrá forma de verla en el cine "como dios manda"?
Espero que un distrbuidor se aviente, y que no se tarde toda la vida, si no tendré que ir a BT cinemas.
Espero que un distrbuidor se aviente, y que no se tarde toda la vida, si no tendré que ir a BT cinemas.
para leer más
miércoles, 19 de enero de 2011
The Kids are allright
Hay Razones
por las que Lisa Cholodenko no es un nombre muy conocido, o no lo era en el mundo de los que amamos el cine y somos indiferentes con la televisión, a pesar de ya haber tenido reconocimientos anteriores, una de ellas es que no es muy prolífica.
La otras es que la televisión no le deja escapar, ella ha participado en "The L World", hace rato estaba cavilando sobre Nancy Meyers, la escritora de "The Holiday", pensaba que si alguien podría escribir sobre un matrimonio de mujeres y no ser arrollada por las organizaciones LGBT sería ella o precisamente el staff de la serie mencionada antes.
Bueno, la señora Cholodenko escribió y dirigió esta cinta : The kids are allright, y dejenme decirles una cosa, el casting de esta cinta es bueno, muy bueno, en la reciente época de premios el mejor elenco se los están dando a "the fighter", pero eso lo podemso discutir, la dinámica que alcanzan los personajes principales de TKAA es muy buena, Mark Ruffalo al o mejor sólo filmo seis días, pero también su elección fue muy atinada. También fue atinado que no escribiera ella sola, en el guión colaboró Stuart Blumberg y se nota, existe un humor que la "artsy" señora Cholodenko no hubiera podido capturar.
por las que Lisa Cholodenko no es un nombre muy conocido, o no lo era en el mundo de los que amamos el cine y somos indiferentes con la televisión, a pesar de ya haber tenido reconocimientos anteriores, una de ellas es que no es muy prolífica.La otras es que la televisión no le deja escapar, ella ha participado en "The L World", hace rato estaba cavilando sobre Nancy Meyers, la escritora de "The Holiday", pensaba que si alguien podría escribir sobre un matrimonio de mujeres y no ser arrollada por las organizaciones LGBT sería ella o precisamente el staff de la serie mencionada antes.
Bueno, la señora Cholodenko escribió y dirigió esta cinta : The kids are allright, y dejenme decirles una cosa, el casting de esta cinta es bueno, muy bueno, en la reciente época de premios el mejor elenco se los están dando a "the fighter", pero eso lo podemso discutir, la dinámica que alcanzan los personajes principales de TKAA es muy buena, Mark Ruffalo al o mejor sólo filmo seis días, pero también su elección fue muy atinada. También fue atinado que no escribiera ella sola, en el guión colaboró Stuart Blumberg y se nota, existe un humor que la "artsy" señora Cholodenko no hubiera podido capturar.
Annette Bening, a mi, que no conozco la verdad a muchas parejas homosexuales, me parece convincente en el estereotipo de "el hombre" de la casa y la guapísima Julianne Moore es una bella "ella" en la pareja, Mia Wasikowska, que interpreta a Joni, es tan bella como en "Alice in Wonderland" pero aquí le queda muy bien el personaje asignado de una chica a punto de partir a la universidad y todas las emociones que siente cuando junto con su medio hermano Laser (si, así se llama) , interpretado por Josh Hutcherson deciden buscar a su padre biológico que no es otro que Paul, el egoísta que no había pensado en formar una familia hasta que conoce a sus hijos, y pone de cabeza el matrimonio de Nic y Jules.Hay muchas sub-tramas de donde cortar, como el hecho de que Nic siente que debe ser la parte en control y Juls
ha sido una ama de casa frustada y ligeramente resentida que está intentando hacer algo más con su tiempo, en especial ahora que sus hijos ya son casi adultos.
Y también las relaciones de sus hijos con sus amigos, Joni con JAi, el típico amigo que nunca se arma de valor para confesar lo que siente y creo que la parte que si es molesta y en especial mal escrita es la del amigo de Laser, Clay, es un soberano idiota, pero en serio, tanto que no corresponde con la edad que se supone debería tener.
Hay un conflicto que no mencionaremos en la cinta, y la conclusión de verdad podría dividir a los espectadores entre a quienes les parece un final mediocre (o previsible) y los que creen que un final justo, véanla y lo discutimos.
A mi me gusta la cinta por la locación, por el casting tan bien hecho, porque Juliane Moore es una de las mujeres de 50 más guapas del mundo y desde The Lost World: Jurassic Park no ha perdido nada de atractivo y la música es buena, yo de música no se nada, en twitter no me entero de nada cuando los indies atacan a los hipsters y así, pero la rola de los créditos me gusto mucho.
Es MGMT - The youth
ha sido una ama de casa frustada y ligeramente resentida que está intentando hacer algo más con su tiempo, en especial ahora que sus hijos ya son casi adultos.Y también las relaciones de sus hijos con sus amigos, Joni con JAi, el típico amigo que nunca se arma de valor para confesar lo que siente y creo que la parte que si es molesta y en especial mal escrita es la del amigo de Laser, Clay, es un soberano idiota, pero en serio, tanto que no corresponde con la edad que se supone debería tener.
Hay un conflicto que no mencionaremos en la cinta, y la conclusión de verdad podría dividir a los espectadores entre a quienes les parece un final mediocre (o previsible) y los que creen que un final justo, véanla y lo discutimos.
A mi me gusta la cinta por la locación, por el casting tan bien hecho, porque Juliane Moore es una de las mujeres de 50 más guapas del mundo y desde The Lost World: Jurassic Park no ha perdido nada de atractivo y la música es buena, yo de música no se nada, en twitter no me entero de nada cuando los indies atacan a los hipsters y así, pero la rola de los créditos me gusto mucho.
Es MGMT - The youth
viernes, 14 de enero de 2011
Critics' Choice Movie Awards
La temporada de premios en la que los aficionados al cine y los imbéciles que les interesa que visten y a quien se tiran tenemos que vernos las caras, es una cosa patética la cobertura de cnales como E!, a mi me importa el trabajo de los productores, directores, actores y nada más, me vale si visten Pereda o bersach, me da igual.
Una vez dicho lo cual
Veamos los resultados de los Critics' Choice Movie Awards que entrega la Broadcast Film Critics Association BFCA.
Una vez dicho lo cual
Veamos los resultados de los Critics' Choice Movie Awards que entrega la Broadcast Film Critics Association BFCA.
- Mejor película (me parece q1ue está difícil que Inception gane en la más grande entrega de premios)
- Mejor actuación masculina
- Mejor actuación femenina(es casi un hecho que el oscar es para ella)
- Mejor actor de reparto
- Mejor actriz de reparto
Obviamente nadie puede darle un premio a Marky Mark
Esta es una categoría que me parece discrimina, pero puede que también sea un estimulo
- Mejor actriz/actor Joven
- Mejor Reparto
- Mejor director (creo que va a repetir en los oscares)
- Mejor Guión Original
- Mejor Guión adaptado
- Mejor cinematografía
- Mejor dirección de arte
- Mejor edición
- Mejor diseño de vestuario
- Mejor Maquillaje
- Mejores efectos visuales (en los baftas nominaron a Toy Story 3)
- Mejor Cinta animada
Aquí también dividen las películas en las de adultos y las demás...que poca
- Mejor película de Acción (totalmente de acuerdo)
- Mejor Comedia (también de acuerdo)
- Mejor Cinta para TV
- Mejor cinta en lengua distinta al inglés
- Mejor Documental
- Mejor canción
- Mejor música
lunes, 3 de enero de 2011
Los ojos de Julia
La gente de Universal está haciendo circular este trailer de la nueva co-producción del bien amado Guillermo del Toro (de quien buenas, como la segunda parte de su trilogía o malas como su salida de "El Hobbit" no hemos dejado de tener noticias) con el guión y dirección de Guillem Morales (el habitante incierto, 2004) y Belén Rueda (El orfanato, 2007) en el doble papel de las hermanas Julia y Sara, que padecen una enfermedad degenerativa que les hace perder la vista gradualmente, Sara de hecho ya era ciega cuando aparece colgada en su departamento, lo que orilla a Julia a tratar de reconstruir las circunstancias de los últimos días de su gemela.Nada más de leer la reseña me vino a la mente aquel churro que podría ver una y otra, y otra vez de Apartment 1303.
Esta cinta participo en el festival de Toronto (y también dio sus rondas por Sitges) fue ahí que la gente de Collider desarrollo una entrevista, en la que hablan hasta de como se involucro GDT
Director Guillem Morales Video Interview JULIA'S EYES from ColliderVideos on Vimeo.
domingo, 12 de diciembre de 2010
2010
Pocos años tan malos como 2010 (bueno 2007 también estuvo de la fregada) pero en medio de tanta cinta malona, hubo esfuerzos poco rentables pero muy buenos (que espero tengan una revancha en el home vídeo)
Además de que la oferta era mala, las distribuidoras de las arreglaron (paradojicamente) para hacer fines de semana muy fuertes, seguidos de meses de cosas asquerosas, de nicho o de niño d eparvulario en cartelera, si, es cierto, nadie puede , ni quiere competir con Toy Story 3, que no tiene enemigos porque ni es para niños, ni es de chicas, ni es de acción, esa si, es LA cinta para todo público, pero entre el proceso de enrarecimiento de Cinemex desde que es parte de MM, y que la organización Ramírez ha dejado de sentir esa presión, las distribuidoras terminaron de darle el tiro de gracia a un ecosistema en el que le principal villano es un espectador flojo, que no se informa y que a veces va al cine, sólo por ir.
Además de que la oferta era mala, las distribuidoras de las arreglaron (paradojicamente) para hacer fines de semana muy fuertes, seguidos de meses de cosas asquerosas, de nicho o de niño d eparvulario en cartelera, si, es cierto, nadie puede , ni quiere competir con Toy Story 3, que no tiene enemigos porque ni es para niños, ni es de chicas, ni es de acción, esa si, es LA cinta para todo público, pero entre el proceso de enrarecimiento de Cinemex desde que es parte de MM, y que la organización Ramírez ha dejado de sentir esa presión, las distribuidoras terminaron de darle el tiro de gracia a un ecosistema en el que le principal villano es un espectador flojo, que no se informa y que a veces va al cine, sólo por ir.
Lo que sigue son las cintas que a mi parecer valieron la pena de lo que se estreno en México en 2010, aún si ya fueron premiadas en los oscares o repudiadas en la temporada de premios.
Ágora
El personaje de Rachel Weisz dice antes de encontrar su desenlace :
"Synesius, you don't question what you believe, or cannot. I must. "
Cintas como esta son las que la gente deberí mostrarle a los niños antes de que les envenenen la mente con que creer ciegamente en algo, sin pruebas es una virtud, cuando en realidad es todo lo contrario.
Robin Hood de la ya clásica formula Crowe y Scott, no hay mejor detector de un cretino que los payasos que dicen "ya la vi cuando se llamaba Gladiator" y no, están completamente equivocados, pero bueno, gracias a dios hay muchas fuentes y gente profesional que no se da sus aires. Tiene fallas, pero no creo que la gente debiera criticar las cosas por no cumplir lo que nunca prometieron.
涼宮ハルヒの消失 o The vanishment of Haruhi Suzumiya , tuvo que llegar esta cinta a reconciliarnos con la franquicia, la segunda temporada del anime había sido decepcionante, esta película nos recuerda todo lo que hizo grande la serie original. Y de verdad la animación es impresionante.
Due Date con Downey Jr. , igual que el año pasado con The hangover esta cinta apenas, apenitas no rebasa la delicada línea del mal gusto y es muy divertida, lo bueno de llegar a cierta edad es que ya no tienes que andar con poses y diciendo que no, que nunca la verías, digo, ya somos adultos, no critiquillos.
Hubo que esperar hasta Abril para ver la esperada The Imaginarium of Doctor Parnassus, el señor Gilliam no lo ha perdido, y las apariciones para cubrir a Ledger están tan bien hechas que parece que esa siempre hubiera sido su intención.
El InfiernoLuis Estrada lanzo en medio de todo este año con el tan traído y llevado bicentenario, este reclamo que es muy obvio, es menos una película que una suplica de auxilio y una llamada de atención, pero, cae en oídos sordos de las personas a a las que llama (las mismas que compraron la película pirata) y ahora sí, todo mundo s epone a juzgarla por sus méritos......
Whip It
Ellen Page fue bendita/maldita con poca carrocería, lo que le ha permitido seguir interpretando papeles de chavala confundida desde hace mucho, estuvo en Hard Candy donde orilla al suicidio a Nite Owl II y también le dio vida (por unos segundos) a la favorita de muchos, Shadowcat de los X-men.
Barrymore, que lleva tantos y tantos años en este negocio, es quien dirige, ya está aprovechando toda esa experiencia y veremos como se conduce de ahora en adelante.
Ellen Page fue bendita/maldita con poca carrocería, lo que le ha permitido seguir interpretando papeles de chavala confundida desde hace mucho, estuvo en Hard Candy donde orilla al suicidio a Nite Owl II y también le dio vida (por unos segundos) a la favorita de muchos, Shadowcat de los X-men.
Barrymore, que lleva tantos y tantos años en este negocio, es quien dirige, ya está aprovechando toda esa experiencia y veremos como se conduce de ahora en adelante.
Enseñanza de vida / Precious .... (la del título gigantesco) Pocas cintas son a la vez tan difíciles de recomendar y tan impactantes como Precious, de verdad como decían algunos posters en forma de parodia (don't bring a date...seriously) , es una historia cruda que trata temas como las welfare mothers, la actitud irresponsable con respecto a la paternidad de muchas personas, el incesto, la violencia intrafamiliar , etc, es difícil en los ojos, pero cuando terminas de verla te sientes tan sacudido que te das cuenta que es poderosa y golpea bajo.
Shutter Island / La isla siniestra
Parecía que Dicaprio se preparaba para el otro papel que tendría este año, una de esas cintas que no son iguales después de que las has visto la primera vez (aunque muchas de las criticas podrían ser rebatidas o validadas en esa segunda ocasión) hay poco que se le puede reclamar o sugerir a la combinación de Martin Scorsese (sí, ya no es el mismo de antes) y Leonardo DiCaprio.
Parecía que Dicaprio se preparaba para el otro papel que tendría este año, una de esas cintas que no son iguales después de que las has visto la primera vez (aunque muchas de las criticas podrían ser rebatidas o validadas en esa segunda ocasión) hay poco que se le puede reclamar o sugerir a la combinación de Martin Scorsese (sí, ya no es el mismo de antes) y Leonardo DiCaprio.
The Hurt Locker / Zona de miedo
Los medios se vieron asquerosos queriendo fabricar un enfrentamiento entre Cameron (el perfeccionista) y su ex-Esposa Bigelow, pero la cinta habla por si sola, nos pinta a este hombre que después de estar arriesgando su vida un día si y el otro también ya no puede volver a la vida de los suburbios en Norteamerica.
A Serious Man
La película más triste del año, su protagonista quiere ser un buen padre, un buen hermano, un buen maestro, un buen esposo, hasta un buen vecino, pero la vida parece querer castigarlo por ello, y el final, que deja que todos formen sus juicios, es tal vez la razón por la que la gente quiere decir que los Coen son muy complejos y la gente les aplaude como focas amaestradas, pero no, trabajan ese aplauso.
MacheteAlgo tiene Robert Rodriguez que puede hacer de esta cinta que es a priori un churro, o cinta de serie B lo suficientemente entretenida para que uno termine de verla, y es que, a pesar de que es una frase muy trillada, no se toma en serio a si misma, en todo momento incluye al espectador en la broma, "te acuerdas que esto era un trailer de pura coña"? y henos aquí, gastando todo en actores como De Niro para esta cinta llena de excesos, claramente parcial en la que los inmigrantes no sólo son valientes, si no solidarios, y los que los contratan son unos explotadores, es una cinta tan básica que la música de "Chingón" está que ni mandada a hacer, pues claro, responde ocn la visión del director.
Scott Pilgrim fue una de las cintas más habladas del año, muchos posers y wannabes cambiaron su avatar de redes sociales al estilo de los comics de Bryan Lee O'Malley, pero no se acercaron al cine, los otros, los muy cabrones, la bajaron de internet y se privaron de uno de los productos más atractivos del año, grandes efectos visuales, secuencias de acción que no dan risa, mucho, mucho humor y mucho chiste local entre el autor y la audiencia, homenajes a convenciones de videojuegos y muchas chicas guapas.Pilgrim es si me apuran la #2 de las cintas de este año para su servidor, y eso porque inception gana por media nariz.
サマーウォーズ
Cinta animada que gira en la simbiosis de este mundo y el de OZ, una especie de Second Life (sin lo patetico de linden labs) en el que cada habitante del planeta puede acceder mediante casi cualquier dispositivo (la maravilla de la Ciencia ficción en lo verosímil) y estamos a días de ello (si no ya estamos) y en el que una vez más nos recuerdan que dependemos mucho de ello, a la vez que lanzan una advertencia que resuena con los skynetfilos del mundo, pero es también un retraro d euna familia y de la lucha de esa familia y la fuerza que construyen trabajando juntos, además de que es netamente japonesa, desde los orígenes de la familia, hasta la manera en que combaten a la inteligencia artificial vuelta loca. ....y el product placemente de Windows 7 es ridículo.
Zombieland
Otro estreno tempranero, "Tierra de Zombies" es una cinta muy entretenida, no es de terror en ningún momento, tiene uno de los grandes cameos del año y a Metallica en los créditos, además de la próxima MJ entre el reparto. Es un viaje muy fluido (la cinta se va en un suspiro por las aventuras de un grupo de supervivientes y como forman una nueva familia)
Otro estreno tempranero, "Tierra de Zombies" es una cinta muy entretenida, no es de terror en ningún momento, tiene uno de los grandes cameos del año y a Metallica en los créditos, además de la próxima MJ entre el reparto. Es un viaje muy fluido (la cinta se va en un suspiro por las aventuras de un grupo de supervivientes y como forman una nueva familia)
Up in the air
En Enero 22 se estreno una de las cintas que apuntaban más fuerte al Oscar, no dramas, no guerras, no pitufos azules interpretando Pocahontas, un hombre con un trabajao pintoresco, pero de difícil empatía y condiciones laborales sui generis, deseable spor unos, repugnantes para otros, y un Clooney dando uno de los grandes papeles de su vida, era común escuchar o leer por ahí a mucha gente que se encontraba parecido con el personaje de Clooney, a´si que hasta aspiracional era su situación.
Kick-Ass
Wow, una cinta con Nicolas Cage que es buena, doble wow, una cinta basada en comics con Nicolas Cage donde no tienes ganas de matarlo...y por si acaso te dieran, la cinta no te dejará frío.
Un claro homenaje hasta en la música a las interpretaciones recientes del super héroe de comics , en especial al adolescente torturado.
También nos presenta a uno de los mejores personajes del año, la mismisima Hit Girl de Chloe Moretz que puede robarle la cinta al titular.
Wow, una cinta con Nicolas Cage que es buena, doble wow, una cinta basada en comics con Nicolas Cage donde no tienes ganas de matarlo...y por si acaso te dieran, la cinta no te dejará frío.
Un claro homenaje hasta en la música a las interpretaciones recientes del super héroe de comics , en especial al adolescente torturado.
También nos presenta a uno de los mejores personajes del año, la mismisima Hit Girl de Chloe Moretz que puede robarle la cinta al titular.
Toy Story 3
Es pixar.....son estos personajes y líneas de juguetes nuevos, entre ellos un Ken vanidoso. no se hable más.
How to train your dragon
Se estreno un 26 de Marzo, fue de hecho la última cinta que vi antes de que mi vida fuera una carrera a tontas y locas, es la adaptación (con libertades) de una serie de cuentos infantiles, y se nota en los solido de la historia, Dreamworks no hace malas cintas (buenos, las de Shrek, en especial la 3...) y aquí tanto la animación, como el trabajo de las voces es muy bueno, pero por algunarazón en 9.9 de cada 10 ocasiones Pixar se lleva los premios.
The town En Octubre 29 vimos como Affleck cansado de ser la comidilla de Hollywood y aprovechando su experiencia se convirtió en un gran director de actores y nos entrego la adaptación de Prince of thieves, lo debe haber hecho muy bien, hasta inspiro a algunos amantes de lo ajeno.
Sherlock HolmesDowney Jr. está de regreso, después de Iron-Man todo lo que toca es oro, también su Sherlock Holmes qu eya tiene a Ritchie ocupado por un rato y puede que sea le principio de una saga (pero, por favor, dejenlo continuar Rocknrolla)
Esta se estreno el primero de Enero, día de cines llenos, y se nos andaba escapando, claro que ya es parte del home-video
The Social Network
No entiendo porque el mundo está tan mal, si tenemos tantos clarividentes que declararon a esta cinta una porquería antes de verla, no se si sea una cinta que haya que ver en el cine, pero no es mala, y deberíamos haberle dado el beneficio de la duda a la combinación de Sokin y Eisenberg (de Zombieland) que entregan algunos de los diálogos de chamaquito cretino más odiosos de la historia.
InceptionInception es mi película del año, no voy a decir mucho más, lo que recordamos de Inception es que su estreno en México fue víctima de esas cuestiones incomprensibles de la distribución, les digo que este año dieron dos pasos para atrás, como resultado yo también me he alejado bastante de las salas, y creanme que cuando hablamos de cine yo soy un consumidor cautivo
domingo, 5 de diciembre de 2010
Imágenes premiere Tron Legacy (Londres)
Pues después de una gestación larga (e inesperada) Disney pone su cinta Tron : Legacy en manos delos espectadores, lo que si se me hace peligroso es que más allá del costo de producción, también han invertido un dineral en la publicidad de esta película y puede que no exista retorno de inversión, ya no digamos inmediato, sino en lo absoluto, pero dejemos que sea el publico y no una bola de cretinos que ni la han visto quienes decidan eso, pero los pronósticos no pintan nada bien para Disney, y eso que su servilleta todo el año en de10.com.mx estuvo "hypeando" esta cinta.
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