jueves, 29 de mayo de 2008

Indiana Jones and the Kingdom of the Crystal Skull/ Indiana Jones y el reino de la calavera de cristal

Indiana Jones and the Kingdom of the Crystal Skull
Yo no he visto ninguna de las películas anteriores de la saga de Indiana Jones, la semana pasada acudí a una función de media noche de la más reciente entrega, es tan grande el fenómeno de Indiana Jones y la pasión que despierta entre sus seguidores que no se menciona ni por error que es una cinta de Steven Spielberg, un director que en los últimos años ha sido de acierto y error.

No puedo decir nada sobre el guión, si es muy exagerado o no, por la misma razón, además de los múltiples guiños a entregas anteriores, me daba cuenta cuando ocurrían, pero no sabia a que se debían ni a cual de las cintas estaban enfocados.

Así que sólo puedo hablar de ésta entrega sabiendo sólo un poco de las tres películas anteriores.

Para empezar, están mamá, papá y Jr de jr de Jones en la cinta, el Jr interpretado por el actor juvenil del momento Shia LaBeouf, su madre por una actriz que regresa de las cintas anteriores.

Podría decir que yo sentí que la cinta estaba hecha "By the numbers" como que tenía que cumplir una serie de elementos como las persecuciones, los enemigos de la época de la guerra fría, no sé cuanto le habrán pagado a Cate Blanchett para interpretar a una "camarada" pero no creo que haya sido suficiente, la verdad es que su papel es risible y el guión que es tan transparente y que la lleva a enfrentarse en un duelo con Jones III no le permite el menor lucimiento.

Harrison Ford está bien en el papel de hombre envejecido, tal vez porque ya lo es, lo único medianamente entretendio es que superman Jones ya ha sobrevivido incluso a una explosión nuclear.

Los efectos a pesar de lo que digan algunas ardillas voladoras no son malos, simplemente tampoco son rompedores y ya hemos visto algo muy semejante en las cintas del videojuego inspirado por las primeras cintas (¿el eterno retorno?) o en las más recientes entregas de National Treasure
.

Vamos, que creo que asistimos a la primera decepción del año 2008, aunque a mi me no me toca de frente pues las primeras entregas para mi son todavía una asignatura pendiente.

Me parece el tipo de película que quienes gustan de cine diseñado a partir de una atracción turística comos las tres partes de los piratas del caribe pueden encontrar la mar de entretenido.

miércoles, 28 de mayo de 2008

A Guide to Recognizing Your Saints/ Tus santos y tus demonios


Vi "Tus santos y tus demonios" traducción muy libre del título original A Guide to Recognizing Your Saints.

Es la adaptación de las memorias de Dito Montiel, a quien yo por cierto desconocia, él mismo dirige, así que me imagino que le salió lo que quería mostrar.

La cinta tiene lugar en dos momentos separados por casi 20 años, en los años 80 el personaje de Dito lo interpreta Shia Lebouf, la versión más madura corre a cargo de Robert Downey Jr.
El éxito de "Transformers" y de "Ironman" puede haber tenido mucho que ver con el estreno de está cinta que no es nueva.
En ella podemos ver como fue la adolescencia de nuestro protagonista/narrador que parece estar atormentado pues a pesar de que logramos ver la razón por la que se fue de esas calles violentas, al parecer con el pasar de los años su determinación de romper definitivamente con su pasado se fue debilitando y se convirtio más bien en una necedad y en miedo de admitir el error de huir y olvidarse de la gente que le apreciaba, tal vez si se hubiera dado una vuelta a los pocos años todo hubiera sido mas fácil, es la enfermedad de su padre y la negativa de éste de de ir al hospital lo que por fin le obliga a regresar, atravesando el país y encontrarse con sus "amigos" de otras épocas, así como con su padre y su madre.

Downey Jr. tiene un papel muy pequeño, la mayor parte del tiempo el papel de Dito lo interpreta Shia L. que ahora intenta un acento neoyorkino que es muy exasperante y a Downey Jr. lo vemos para el desenlace, ésta cinta no sufrió por el castin, incluso vemos a la bella Rosario Dawson en un papel muy menor como versión presente de la novia de adolescente de Dito que ha seguido viviendo en la misma zona.
La cinta se siente muy íntima y como que lo que la crítica opinara no le importaba y el resultado es más que satisfactorio.

A mi me gusto mucho y hay dos o tres escenas que son clichés, pero que el personaje de Downey ir. que parece incapaz de enfrentar y manejar sus emociones hace muy interesante.

Otra nota postergada por estar prisionera del iPod.

domingo, 25 de mayo de 2008

Speed Racer / マッハGoGoGo / Meteoro

Pues finalmente vi Speed Racer el pasado lunes, fui a laSpeed Racer / マッハGoGoGo / Meteoro función de las 11 de la noche en un Cinemex, fue la única manera de verla en su versión original.

No me gusta que la tendencia de éste año es a poner muchas funciones dobladas, no entiendo la excusas de que no les gusta leer sub-títulos, ¿es acaso ésta una de las generaciones más flojas en la historia?, de hecho también en el campo de los subtítulos las cosas están muy mal, no sé quien puso los de “Definitivamente, tal vez”, pero definitivamente son muy malos.

Ok, volviendo a Speed Racer/ Meteoro como se le conoce en México.

Los Wachowsky no se han encontrado con el status de visionarios que tuvieron a finales de los 90, pero hay algo constante en sus cintas que es una increíble presentación de lo que ellos quieren plasmar, ocurrió con las tres partes de “The Matrix” y también con “V for Vendetta” , ésta no es la excepción, desde la secuencia inicial asistimos a un espectáculo audiovisual que logra sorprendernos aun cuando nuestra capacidad de asombro ya es muy rara, desde la primera escena vemos el trabajo de un par de apasionados que crearon un mundo para su cinta.

Vemos unos suburbios muy apacibles y unos circuitos de locura en los que se desplazan vehículos que ya no dependen de los combustibles fósiles y son increíblemente complejos, aprovechan la velocidad, el peralte, cada llanta de controla individualmente, en fin, la peor pesadilla de los que solo manejan automático, je, je.

Desde los primeros minutos nos damos cuenta de que la historia va más alla de una carrera con un trofeo como meta, como ya lo he dicho anteriormente, yo no conozco el material original, pero eso no impidió que la disfrutara enormemente.

De hecho, sin darme cuenta en algún momento yo también estaba a punto de gritar GO,GO,GO Speed Racer, creo que a diferencia de lo que ha pasado con Roland Emerich que cada día está más perdido, los hermanos Wachowsky están un poco más cerca de dejar de ser directores pisoteados por la critica y amados por el publico en general para pasar a ser un poco más respetados que por ser lo que nos presentaron la Matrix allá en 1999.

Hay muchos pequeños detalles como que algunos de los corredores y equipos sean nipones, lo mismo con las caricaturas que están viendo el más joven de los hijos de la familia Racer y su mono ¿mascota? Que están en japonés.

Trixie, por dios, creo que Christina Ricci es la mejor actriz para encarnar a una chica de anime, sus ojos enormes (y la frente que no es pequeña) la hacen adueñarse del papel de gran manera.

Susan Sarandon y John Goodman tienen unos papeles muy pequeños, pero lo hacen bien y me imagino que no lo hicieron por su gran corazón, cierto es que Susan Sarandon puede dar más, mucho más pero sus pocas líneas las entrega muy bien, John Goodman tiene la oportunidad de desarrollar la comedia y ciertamente son esas las aguas en las que mejor se conduce. Además de que el elemento de la familia está muy bien representado en ésta ocasión por los Wachowsky.

Los Wachowsky tienen dos elementos característicos en sus cintas, largas secuencias de diálogo que pueden o no ayudar a contar la historia, pueden o no ser necesarias y también largas secuencias de acción en las que no se intercambian muchas frases, está muy marcado, diálogo, al estilo japonés, excesivo y después acción, acción que siempre trata de innovar , enjuague y repita y de momento funciona, tal vez nunca como ahora en que las secuencias de acción son las carreras, tanto en circuitos como en exteriores y se dan tiempo de hacer uno que otro flashback necesario para contar su historia, que si bien no soporta mucho examen es mucho más de lo que esperaba, de nueva cuenta no sé si es fiel al original, pero podría apostar que si, pues éste proyecto le emocionaba a los Wachowsky y se nota, criticar ésta cinta por la historia o los gadgets o la cámara es no entender a los cineastas, es el típico error en el que caen muchas personas, que no pueden ponerse en el lugar del cineasta, ya sea por la incapacidad de los mismos o porque su criterio es más bien estrecho e insisten en querer medir a todas las cintas con la misma regla.

A mi Speed Racer me sorprendió gratamente, no sé si porque al igual que paso con IRONMAN, iba al cine casi sin esperanzas, pero éste año 2008 va afortunadamente quitándome el mal sabor de boca de los estrenos de 2007 que fueron más bien pobres.

Si, la vería en IMAX, pero en mi país no existe la posibilidad de verla en su versión original.

No se me olvida Emile Hirsch, el look de Elvis Presley le va y de verdad le crees que es más joven de lo que en realidad

88 minutes / 88 minutos

88 minutos
Dirección :Jon Avnet.
Guión : Gary Scott Thompson

No hay quejas por el título.

Se estreno el mismo fin de semana que Speed Racer en México, yo preferí ver "Casate conmigo otra vez" y la vi hasta el siguiente lunes en una función de media tarde.

La verdad es que es un esfuerzo del equipo creativo de crear una película de suspenso, drama e incluso un poco de acción, pero no lo logran, creo que una de las razones es porque Al Pacino no puede convencernos como el psiquiatra forense Jack Gramm quien es además un profesor universitario con una reputación muy buena en la ciudad de Seattle.

Casi diez años atras su opinión experta ayudo a condenar a un asesino serial muy peligroso y muy desviado y el día en que la sentencia a muerte de dicho criminal está por ser ejecutada recibe una amenaza vía telefónica que le indica que tiene 88 minutos para vivir.

Lo que ocurre después es una serie de sospechas, acusaciones, persecuciones, explosiones y asesinatos que involucran a todos los que le rodean, sus alumnos,  Alicia Witt & Leelee Sobieskialgunos de los cuales parecen ser admiradores del asesino, quien es además una figura mediatica, con puntos muy bajos como la discusión que tienen en la televisión en vivo a medio día que incluye a un tribunal concediéndole una apelación al condenado.

La verdad, Pacino no está para éste tipo de papeles, y sin poder contarles detalles muy pobres como el que incluye a su asistente homosexual, puedo decirles que la cinta tiene muchos baches, situaciones irreales, diálogos ridículos, a Pacino como héroe de Acción y la verdad no pasara la historia por buena precisamente.

Totalmente prescindible y si eres fan del actor de Scarface y Godfather, mejor no la veas, es un muy mal papel, lo mejor de la cinta es la participación de Leelee Sobieski y Alicia Witt y no es porque sean grandes actrices o sus papeles sean muy logrados o desarrollados.

Si, Pacino actua en un churro que costo ¡30 millones de dolares! ¿cuánto habra sido su sueldo?


sábado, 24 de mayo de 2008

Liz y Red

La pregunta que se hacen en Hellboy sobre
¿qué es lo que hace que un hombre sea un hombre?
es una de mis citas peliculeras favoritas.

Otra cosa que me gusta mucho de Hellboy es cuando él le dice que la entiende, que él la hace sentir diferente, mientras Myers la hace sentir que encaja, pero que le promete dos cosas, la segunda, que jamás se dara por vencido.

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Un poster muy ancho para The Dark Knight

Ya no falta mucho para poder ver por fin ésta secuela
Ésta es la evolución del poster internacional que vimos hace un par de meses

The dark knight wide poster

Historia de un letrero / History of a sign

Director : Alonso Alvarez Barreda
Running Time : 04:50
Year : 2007
Country : Mexico/ U.S.A
Category : Short film





domingo, 18 de mayo de 2008

Teaser Punisher:War ZOne

Vaya que si el manga y el comics se han hecho sentir éstos días.

Ya habíamos hablado un poco de la secuela/ reinicio de Punisher, al igual que pasa con Hulk, las versiones anteriores no fueron del agrado de los fans, ni de los puristas, demasiada injerencia de agentes externos.

En el caso de Hulk, Marvel Studios se asegurará de que no se repita, en el caso de Punisher, todavía está por verse

Punisher War Zone teaser poster


La clásica imagen del cráneo, es el teaser para esta cinta que llegara a las pantallas a finales de año (ojala en México no se retrase)



¿habrá una nueva oportunidad para Ghost Rider y Daredevil?

El comic de Daredevil de verdad que ha tenido momentos brillantes, no es justo que la escenita de Bennifer sea el recuerdo

sábado, 17 de mayo de 2008

Hellboy 2

Ayer fui a ver de nueva cuenta Ironman, ahora en otra cadena, los trailers del inicio fueron el de Indiana Jones (estreno de ésta semana), Hulk (la otra de Marvel estudios que al parecer todavía no tiene fecha aunque el 13 de Junio debería ser un hecho) y el de Hellboy presentado por Guillermo del Toro, ya es raro oirlo hablar castellano)

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Dragon Ball

La afinada maquinaria de explotar nostalgias en que se ha convertido Hollywood nos deja ver Justin Chatwin como el famoso Goku en este scan de una revista japonesa de esas legendarias en las han hecho aparición muchas series que a lo largo de los años se ha transformado en objetos de culto.

Yo no vi el Dragon Ball original, pero no pude resistirme a los cantos de sirena de eterno Dragon Ball Z, un anime en el que los conceptos de vida, muerte y lucha si que tenían una acepción diferente.


Dragon ball movie

Lo que si sabía, es que la división era muy clásica y fácil, Dragon Ball son las aventuras de Goku como niño, Dragon Ball Z es combate tras combate, Goku ya es un hombre casado y con un hijo (luego dos) y una dificil clasificación de vivo o muerto, pero éste poster no es ni una ni otra.
A mi cuate la Orquidea, Dragon Ball le fascina.
Ésta imagen la vi en el blog de Oscar Supernet

La Momia : La tumba del emperador dragón

Al igual que pasa con Los piratas del Caribe, ésta es una saga con la que nunca he conectado
Si hacen click en la imagen podrán bajar el teaser de ésta cinta, que tiene a Brendan Fraser (casi una decada en el mismo papel) y al esperado Jet Li

La momia


jueves, 15 de mayo de 2008

Un nuevo personaje para Hellboy 2

Ya habíamos visto los wallpapers de los 3 grandes, de la película anterior, ahora toca el turno de uno de los nuevos personajes.
Heelboy and the golden army new wallpaper

sábado, 10 de mayo de 2008

WAR/Rogue Assassin/Asesino Solitario

rogue Assassin
War o Rogue Assasin como le pusieron en algunos países es una cinta que enfrenta a dos super estrellas del genero de acción, el establecido Jet Li, que es el asiático más socorrido para papeles serios, a diferencia de Jackie Chan y el nuevo arquetipo de caucásico rudo, Jason Statham (no es la primera vez que trabajan juntos) pero si es la primera desde que Statham encontró su nicho.

Es una historia con algunas vueltas de tuerca, que tiene elementos muy interesantes que pueden dar para contar miles de historias y aquí la limitación del tiempo y las esperadas sorpresas (paradojico ¿no?) no permiten que se les explote.

En primer lugar, tres años en el pasado el detective Crawford (Statham) y su compañero el agente Lone se enfrentan con el ejecutor de la rama de la Yakuza ヤクザen San Francisco, logran salir con vida de ese encuentro, ya que Lone logra herir al asesino que se hace llamar Rogue (Granuja,bandido aunque no lo traducen) aunque paga el precio con las represalias que le hace pagar unos días después.

Regresamos al presente, las mafias chinas (la triada 三合会)y japonesa muy fieles ala difícil relación entre los dos países batallan en las calles de San Francisco, que como toda California y la costa Oeste de los estados Unidos cuenta con una gran población de asiáticos, ya sea recien llegados o de varias generaciones en el país y es un campo fértil para que la guerra entre estas dos organizaciones criminales tomen un cariz particular.

Crawford se da cuenta que Rogue ha regresado y su obsesión por vengar a su compañero lo lanza en una búsqueda de respuestas, mientras que éste sicario parece haber cambiado de bando, pero parece que en realidad su intención es hacer caer a los dos grupos.

Hay muchos detalles que apenas se tocan por la duración que parece debe tener una película norteamericana, muchos matices que apenas y se insinúan y el papel de Crawford y su unidad de crimen asiático está muy mal realizado, para ser policias son demasiado pro activos e incluso disparan antes de preguntar y el mismo Crawford asesina a un criminal caido, además de que ni el escaso uso del wushu de Jet Li y las pocas líneas de Statham parecen justificar que les dieran esos papeles, pero al menos hacen un cartel muy llamativo.

La guapisima Devon Aoki aparece en ésta cinta que tenía mucho potencial, pero no lo alcanza, eso si, el final alcanza a rescatarla un poco, aunque Statham debería revisar mejor los guiones que le mandan.

Es una cinta entretenida, cuya principal falla es el exceso de ambiciones.

Es otro caso de actores que no son nativos hablando japonés, unos como Statham no se supone que sean nativos, pero en casos como el de Aoki, se nota que les falta velocidad y acentos del lugar de donde se supone que vienen

viernes, 9 de mayo de 2008

Ladrón que roba a ladrón /To Rob A Thief

Ladrón que roba a ladrón
Es una cinta rara, es una cinta de Estados unidos hablada en castellano enfocada a la numerosa audiencia en ese país en la que el español ya es la segunda lengua más hablada.

Director : Joe Menendez
2007
Duración 1:40hrs
Guión :JoJo Henrickson


Hay actores de muchos países, muchos mexicanos, algún cubano, argentinos, colombianos y demás.

En el desarrollo del filme, la mano de obra de los inmigrantes latinos en los Estados Unidos es fundamental, pero ésta no es una cinta de denuncia sobre su difícil vida o sus bajos salarios, no se trata de ello, más bien usa a los inmigrantes (y una buena dosis de ingenuidad) para contar su historia.

Me lo pensé mucho tiempo para ver ésta cinta, para alguien que odia la industria de las telenovelas a pesar de la entrada de divisas tan importante que representan por el daño que le han hecho a las neuronas de sus millones de espectadores, había demasiadas caras que han usado ese vehículo en el reparto como para motivarme a verla.


Pero también tenía en su reparto a una de las actrices más hermosas de México, nada más que Ivonne Montero, aún así lo pensé un par de semanas, la cinta no es nueva, de hecho en otras regiones ya se encuentra incluso en DVD, por lo que me dije que no había ninguna prisa, los guiños a franquicias como Ocean's 11 (12 y 13) son muchos, comenzando con el cartel, pero trasladados a la realidad latina en que se encuentran, Ladrón que roba a Ladrónmás o menos la broma que salemos hacer con nuestras versiones locales, ésta cinta vendría siendo "
la gran estafa en región 4
" y por ésta ocasión eso no es necesariamente malo, igual que en esas cintas, hay como una lista de situaciones que debemos tener, una checklist, pero ahora hay muchos menos personajes que en las cinta de Pitt y Roberts, y por ello pueden desarrollarse un poco más, a pesar de que como buena cinta de latinos, se las ingenian y corren con mucha suerte, el argumento es muy débil, pero la cinta alcanza a ser más entretenida que ridícula.

¿cual es la premisa?

Pues veamos

Dos ladrones profesionales y de escuela Emilio (Miguel Varoni) y Alejandro (Fernando Colunga) están planeando robarle a otro ladrón,el que para ellos es el más ruin, el magnate de los informerciales Moctezuma Valdez (Saúl Lisazo) , que ha engañado a muchos latinos ingenuos
y desesperados para que compren sus curas milagrosas, de hecho ahí tocan un punto delicado, pues uno de éstos productos incluso afirma que puede curar el cáncer, para su desgracia el grupo de especialistas con que planeaban dar el golpe no está disponible o dispuesto , así que hay que reclutar a un grupo de novatos para que tomen el lugar de éstos .Como el plan depende de que todos los miembros de la banda funcionen como engranes de una máquina bien mantenida hay que aprov3echar sus habilidades el hecho de que no son especialistas haciéndose pasar por inmigrantes casi invisible, sino inmigrantes de verdad que deberán cumplir con una función. ¿lo lograran?

como les decía, no hay nada realmente innovador en el argumento y la película está hecha "by the numbers" pero el director y el guinoista/actor consiguen que el filme entretenga antes que provocar la molestia por lo debil de la historia.

Lo más triste es ver a Ivvone Montero en papel de marimacho /tomboy, es una Rosa Salvaje y simplemente la manera en que intenta hablar no le queda, aunque ese papel no le quita la oportunidad de llenarle la pupila a los espectadores, la cinta es buena, pero ver a Ivonne Montero ya hubiera sido suficiente para salir de la sala sin remordimientos.


Definitivamente, Tal vez

Ésta entrada estuvo prisionera en el iPod más de una semana, por eso no la había publicado, comencé a escribir mientras esperaba que iniciara la de "skinwalkers" y no había podido o no me había acordado de terminarla.
definitivamente, tal vez poster
En resumen, no es la historia más original del mundo y el humor no es ni el más accesible, ni el más popular, pero las actuaciones, en especial la de Ryan Reynolds como Will Hayes en la víspera de su divorcio, son su principal fortaleza


Apenas terminé de ver "Definitivamente tal vez" y a pesar de lo mucho que hacen que su desarrollo corra paralelo a la historia de los Clinton me gustó, me da por épocas, a veces me da por ver comedias románticas, como ahora.


La cinta ocurre en un par de días pero como son los recuerdos de alg
uien también abarca casi dos décadas.

El personaje de Abigail Breslin es una niña cuyos padres están a punto de divorciarse y le pide a su padre que le cuente la historia de como conoció a su madre, cierto es que hay algunas fallas en la trama, y que Abigail Breslin está en un papel muy sencillo para lo que de ella se espera después de "little miss sunshine”, la verdad para las pocas líneas que tiene éste no es un gran paso hacia adelante en su carrera fugaz como estrella infantil.

Después de algún chantaje el padre accede a contarle la historia qué precedió a su nacimiento, pero ocultando los detalles para que ella le diga quien cree que es su madre, cambiando los nombres y demás, como les comente usan la historia de la presidencia de Bill Clinton para marcar el tiempo en que tienen lugar los hechos, como las elección primaria en Nueva York, la elección para el primer periodo, la del segundo periodo, el escándalo de Monica Lewinsky, y claro no dejan pasar la oportunidad de "tirarle" a Bush, algo que como ya he comentado se me hace ya muy inoportuno y a destiempo.

Es una comedia que se cuida de caer en el mal gusto, nos cuentan las tres relaciones con algún detalle como la novia periodista que termina la relación cuando descubre un escándalo que arruina la elección local para la que está trabajando nuestro protagonista, la primera novia cuando ambos aún están en un pueblo, el como arruina su relación ella haciendo una de esas cosas que sólo una mujer entiende y a veces pienso que ni ella, aunque después de muchos años tienen otra oportunidad y una tercera chica que él conoce cuando es un joven lleno de ideales trabajando para el partido demócrata, mientras que ella es una cínica apartidista y apolitica, que conforme pasan los años va cobrando importancia a pesar de haber iniciado como “la chica de las copias”.

De las comedias románticas en cartelera ésta es la mejor opción

miércoles, 7 de mayo de 2008

X-Men Origins: Wolverine

Sin duda es el X-Man más popular y uno de los personajes más conocidos del mundo, apenas un nivel debajo de instituciones con muchos más años como Superman y Batman, fue una de las claves del impresionante éxito de los comics de los X-men en los años 80, pero la verdad es que el personaje ya está muy quemado,lo vemos en una miríada de títulos y hasta en la sopa, además de la próxima Wolverine and the X-men

X-Men origins: Wolverine

dos imágenes de MArvel.com para la próxima cinta

X-Men Origins:Wolverine

Poster Dragon Ball

La verdad no le tengo nada de fé a éste proyecto, no hay manera de plasmar un anime tan largo (y tan "jalado de los pelos") a Live Action, pero quien sabe, podría ser tan mala que es buena o a lo mejor si no se toma demaiado en serio puede que caiga bien.

ドラゴンボール

Poster Dragon Ball

lunes, 5 de mayo de 2008

Más Hellboy 2

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Golden Army Chamber Concept Art Francisco Ruiz Velasco: This chamber is where the Golden Army lays dormant, waiting for a new wearer of the crown to command them. Del Toro wanted a huge chamber, stadium-like, with hundreds and hundreds of golden eggs. Originally, the idea for this chamber was to be underwater. The huge gears are the mechanisms that pump the water out of the chamber. Guillermo del Toro: The original script for the film was much more ambitious - I wanted a series of underwater adventures that led to the Golden Army Chamber. At the end of the day, mostly due to budget, the idea changed. But the basics remained: I wanted the "folded" golden soldiers to be stored like eggs. The egg was an important motif in Elf/Goblin technology in the movie (see "Magic Bean Grenade") and as a basic shape it was easy to read and gave a clear view of the number of soldiers within the chamber: "Seventy times seventy soldiers".
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Giant Doorway {Francisco} This drawing was done by Wayne Barlowe, although I'm sure Mike Mignola had a big part in this design. The general idea is that this stone giant has been lying in the ground for hundreds of years and the erosion has badly damage it. In his belly is a doorway to the magical realm. GDT: I wanted the doorway to be special and I felt this was a chance to do a Harryhausen-esque moment. So I asked Mike to sketch a broken stone giant and then tweaked his face to be a bit more like the Angkor Wat ruins. Originally the doorway was through a twisted tree but that was too close to Pan's Labyrinth...



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Made of Honor/ Quiero robarme a la novia

Quiero robarme a la novia
Made of honor o "Quiero robarme a la novia" , hay que concederles que el título era difícil por usar un homofono, es una "comedia" romántica que la verdad se queda muy corta en sus aspraciones.

La trama, un par de amigos de años, que se conocieron hace casi una década en la universidad siguen en contacto, Tom, el personaje de Patrick Dempsey, vive de lo que le genera el haber inventado los "collares para el café" de esa cadena que no deja de abrir sucursales y es un mujeriego con pánico a las relaciones, para lo que se ha creado un estricto juego de reglas como no ver a una chica en días consecutivos es el amigo eterno de Hannah, interpretada por la bella Michelle Monaghan que se dedica a restaurar piezas de arte para el museo Neoyorquino, de hecho, desde la secuencia inicial se nos da una muy buena pista del nivel del humor de la cinta, la verdad es que es muy pobre, recurre mucho al humor de pastelazo, hace incluso recordar algunos momentos de series como American Pie, que ya sabemos que no es el humor más fino disponible en el medio, la cinta está limitada por las convenciones del genero,el argumento no es ni original ni está bien resuelto, después de las escenas iniciales que establecen la relación entre los dos personajes, vemos como Hannah parte a Escocia enviaQuiero robarme a la noviada por el museo y en esas seis semanas Tom se da cuenta que Hannah puede representar en su vida más que una amiga para ir de compras y a tomar café y decide pedirle matrimonio en cuanto regrese, pero esa no sería una premisa que atraería grandes audiencias al cine, por eso cuando ella regresa de Escocia regresa con Colin,Don Perfecto, un tipo atractivo, noble, más acaudalado que el propio Tom y que le propuso matrimonio en su paso por Escocia, siendo mejores amigos es "obvio" que le va a pedir que sea su Madrino de bodas o "Dama de honor", asunto que ya no es gracioso porque ya se ha visto en muchas ocasiones, probablemente tú conozcas a alguien que ha hecho el papel, enseguida vienen los cliches, que tampoco son graciosos, que si va a usar vestido, que todo mundo asume que es gay, la abuela con juguetes sexuales, todo ya se ha visto y nada es gracioso


Después de algunas escenas en las que él se convierte en el perfecto "dama de honor" y la acompaña de compras y recita lo que dicen revistas de bodas al respecto, la acción se traslada a Escocia, donde él intentara a toda costa detener la boda, el final también es predecible, no que no lo hubiera sido desde un inicio, pero el camino es lo que hace memorable éste tipo de películas y ésta es muy pobre, muy muy pobre, nada que ver con su versión femenina de hace 10 años con Julia Roberts
No falla, cuando se estrena una película de super héroes, también llega una comedia romántica y en ésta ocasión, Ironman es muy buena y ésta película muy pobre.

domingo, 4 de mayo de 2008

El tercer trailer de The Dark Knight

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IRONMAN

Iron Monger

En casos como éste, de películas que tienen la mitad de su audiencia en su primer fin de semana, a veces siento que ya todas las conversaciones posibles fueron hechas.

Dos cosas antes de iniciar

Ironman es la primera producción de Marvel por su cuenta y si yo tuviera acciones del grupo estaría muy feliz, lo malo es que a veces el negocio principal, que son los comics, parece que lo están dejando de lado.

Ironman es muy buena, mucho más de lo que esperaba, tanto así que la pondría en el mismo nivel de la primera de Spiderman, sin Downey Jr ésto no hubiera pasado, así que la persona que lo escogio para el papel merece un bono, un aumento, unas vacaciones y que le consulten para otros castings.


Ahora si ¿por donde empezar?
Para nadie es un secreto que con Hollywood sin ideas, los comics, en especial los de Marvel han sido una fuente noble de ingresos seguros, pues los personajes son ricos en matices y se les puede tratar de muchas formas y aunque en ésta era reciente hemos tenidos cintas geniales como la que a mi gusto es la mejor adaptación de super-héroes que es Spiderman 2 de 2004, también hemos tenido muchas cintas muy pobres como Ghost Rider y Elektra (¿a quién se le ocurrió que sería buena idea?)

MArk 1 IronmanmovieMarvel fue muy cuidadosa en no darle exclusividad a nadie y por eso sus películas podían ser de Columbia/Sony, Paramount, Universal y demás estudios, pero eran éstas empresas las que se llevaban una gran parte del negocio, por ello ahora Marvel se alista a producir por su cuenta o en asociación su propias películas (Ironman podría verse como el primer paso hacia una película de los vengadores)y asume le riesgo en caso de un fracaso, pero también, como en éste caso, tiene las bóvedas abiertas para recibir unos dolares muy merecidos


Muchas veces cuando un actor reconocido y con trayectoria se une a un proyecto de éste tipo pues ya se sabe que muchos asumen que los hace por una entrada fácil y rara vez tienen los protagonicos, en ese sentido se podría pensar que Ironman con Robert Downey Jr , Jeff Bridges y Gwyneth Paltrow estaba muy sobrada y por otro lado el director no lo conocía en esa faceta ni su mamá, como un actor que no es ni bueno ni malo es como el nombre de John Favreau se asocia comúnmente.

Pues siendo Favreau un actor convierte a está cinta en una película de actores, encabezados por una Robert Downey Jr que está increíble, no sé si exista otro actor que hubiera podido reflejar de esa manera a Tony Stark, que puede ser visto como un cerdo millonario y mujeriego, pero no, Robert Downey Jr le imprimió un carisma incluso mayor que el de los comics y lo hizo un personaje entrañable, yo le hubiera quitado unos cuantos chistes con los robots, pero de ahí en fuera, está en la justa medida.

La primera mitad de la película es muy superior al desenlace que es más que genérico, todos sabemos que Ironman va a derrotar a Iron monger, no puedo revelar más sin caer en spoilers, digamos que la parte de la batalla final no me gusto.

Pero hay muchas otras virtudes en IRONMAN, yo entiendo que los orígenes de los héroes cambien para adaptarse a una narrativa con tiempo más limitado en el cine, pero en éste caso el origen es muy similar al de los comics, se mueve en tiempo y lugar, pero es básicamente el mismo, eso me gusto mucho, luego la participación de S.H.I.E.L.D. que servirá para dar una idea de que todo ocurre en el mismo universo también es un "crowd pleaser" y un "fan service" que se agradece.

Paltrow tiene un papel muy pequeño, pero lo ejecuta ala perfección, esperemos verla un poco más en las secuelas.
De Howard, sabemos que si llega a haber más secuela, tarde o temprano se convertira en War Machine


En resumen, IRONMAN está genial y es un muy banderazo a la temporada veraniega, con todo y que el guión parecía no estar acabado unas cuantas semanas antes de iniciar la filmación, esperemos que los estrenos de 2008 nos hagan olvidar la serie de decepciones que represento 2007

jueves, 1 de mayo de 2008

Caos / Chaos

Poster CaosEl repentinamente muy bien valorado Jason Statham que se ha convertido en un arquetipo del hombre rudo aparece junto al en franca decadencia Wesley Snipes y el relativamente nuevo Ryan Phillippe en está cinta Caos.

Hay que aplaudirle a la distribuidora que no se pusieron creativos con el título (a lo mejor los de Pi ya les habían ganado)

Caos tiene lugar en torno a un grupo de policías de Seattle Washington.

La secuencia inicial nos muestra una persecución a toda velocidad en una noche lluviosa que termina mal, para una chica secuestrada y para el par de policias que estaban en la escena, uno de ellos es despedido, el otro, el personaje de Statham, Quentin Conners, es suspendido. Un par de meses después hay una situación de rehenes en un banco y el lide de la banda que se hace llamar Lorenz exige que el negociador sea Conners, el intento de captura/ rescate/ captura no sale de acuerdo a lo planeado y una secuencia de eventos que apuntan a las mentes criminales y sus intenciones reales se desenvuelve frente a nuestros ojos.

No puedo entrar en detalles sin arruinarles la cinta, pero recuerda en algunos momentos a The inside Man/EL plan perfecto en que es un robo que es solo la punta del iceberg de una complicada estratagema criminal en el que la planeación y el ego son igual de importantes que el botín.

La cinta no es la mar de buena y tampoco es totalmente innovadora, pero tiene algunos momentos en que no abusa y es entretenida, por alguna razón las secuencias de acción no alcanzan a sorprender y son más bien previsibles, además la cinta se une a la muy larga lista de películas de 2006 que apenas están llegando a nuestras pantallas, tan es así que hay otra de Statham ahora mismo.

¿Es éste el tercer trailer de Batman?

La llegada del nuevo trailer de Batman se ha retrasado hasta éste domingo, pero parece que lo que veremos es como el video a continuación, veanlo mientras se puede, no tardan en caer de la red